Глоссарий видеомонтажа

Пропорциональное соотношение ширины и высоты видео (например, 16:9, 9:16, 1:1). Соотношение сторон определяет форму кадра видео: 16:9 является стандартным широкоформатным, 9:16 — вертикальным для мобильных устройств, а 1:1 — квадратным для публикаций в социальных сетях.

Также называемый звуковым мостом, эта техника использует аудио для создания плавного перехода между сценами. Аудио из одной сцены переходит в следующую или предвосхищает её, связывая два момента через общий или непрерывный звук.

Дополнительные кадры, вставляемые в основной кадр для предоставления контекста, визуального интереса или покрытия монтажных склеек. B-roll необходим в документальных фильмах, новостных сегментах и видео на YouTube для поддержания визуального интереса и поддержки повествования.

Также называемый параллельным монтажом, чередование между двумя или более сценами, происходящими одновременно. Cross cutting создает напряжение, проводит сравнения и создает драматическую иронию, показывая зрителю несколько сюжетных линий, разворачивающихся одновременно.

Кадр, который отходит от основного действия, чтобы показать что-то еще, а затем возвращается. Cutaways предоставляют дополнительный контекст, показывают реакции, раскрывают детали или покрывают jump cuts. Они являются фундаментальной техникой монтажа, используемой почти в каждом жанре видео.

Количество отдельных кадров, отображаемых в секунду в видео (например, 24fps, 30fps, 60fps). Частота кадров влияет на восприятие видео: 24fps придает кинематографический вид, 30fps является стандартом для трансляций, а 60fps обеспечивает ультра-плавное движение для спорта и игр.

Тип match cut, где визуальная композиция, форма или цвет одного кадра совпадают со следующим. Графический match cut полагается на композиционное сходство для создания плавных переходов, таких как переход от баскетбольного мяча к луне или от слива к вращающемуся волчку.

Обратный L-cut, при котором аудио из предыдущей сцены продолжается в следующую визуальную. J-cut создает длительную связь между сценами, продлевая звук того, что только что произошло, над новым изображением, усиливая эмоциональную непрерывность.

Резкий переход между двумя кадрами одного и того же объекта, создающий резкий эффект, показывающий течение времени. Jump cuts часто используются в влогах, интервью и монтажах для сжатия времени или создания чувства срочности.

Определенная точка на временной шкале анимации, которая определяет изменение движения, непрозрачности или других свойств. Ключевые кадры действуют как опорные точки, между которыми программное обеспечение интерполирует плавные переходы, давая монтажерам точный контроль над каждым визуальным изменением.